Интервью опубликовано в журнале Sruti 2 августа 2023. Автор Ану Бхаскарараман
Родившаяся 13 апреля 1970 года, Шила Унникришнан выросла в Ченнаи и начала заниматься танцами в возрасте 11 лет. Она научилась искусству бхаратанатьям у гуру Рэйлвей Сундарама (старшего ученика маэстро мридангама Мангуди Дорайраджи Айера) в стиле мелаттур. Родители Шилы мечтали, чтобы она стала практикующим врачом. Однако время сыграло свою роль в вовлечении Шилы в танец. Шила вместе со своими сестрами Шобхой и Шармилой станцевала свой арангетрам 7 февраля 1982 года и продолжила изучать и исполнять Бхаратанатьям вместе с труппой своего гуру в Тамил Наду и его окрестностях. Шила также изучила вокальную музыку Carnatic и игру на фисгармонии у гуру Дакшинаморти.
Ее отец познакомил ее с йогой для развития выносливости и здоровья, Шила также блистала в учебе и была образцом для подражания для своих младших братьев и сестер. К этому времени, отличница в старшей средней школе, она также сдала экзамены на высшие классы Бхаратанатьям (проводимые правительством штата Тамил Наду), а также по вокалу Карнатик.
После кончины своего гуру Бхаратанатьям она начала обучать
Бхаратанатьям своих младших в филиале гуру Сундарама в Вилливаккаме. Позже, по
совету матери, в 1987 году она основала школу Шридеви Нритьялая (SDN).
Шила поступила в Художественную академию Кучипуди в 1990
году, попала под опеку маэстро Кучипуди Вемпати Чинна Сатьям и прошла
интенсивное обучение в течение семи лет. Шила говорит, что она усвоила талант
анга-суддхам, обучая своих учеников Бхаратанатьям у гуру Сундарама и нюансы
эстетической хореографии у своего гуру Кучипуди Вемпати. Сегодня ее ученики
отмечены успехом на национальных и международных форумах, четверо из них
отмечены национальными и международными форумами, а четверо удостоены
престижной премии «Балшри». Талантливый хореограф, Шила получила признание
критиков и знатоков за свои групповые тематические презентации и постановки
танцевальных драм.
В 1992 году Шила устроилась учителем танцев в Padma Seshadri
Bala Bhavan (PSBB), KK Nagar, чтобы поддерживать свою семью, но по-прежнему
сосредототачивалась на управлении Шридеви Нритьялая с прежней решимостью и
мотивацией. Она проработала в PSBB 22 года и несколько лет назад подала в
отставку. Имея в своем репертуаре 18 танцевальных драм, Шила имела честь
представить свою первую танцевальную драму «Бала Рамаянам» в Раштрапати-Бхаване
в 2005 году. Обладательница нескольких престижных наград, в 2015 году она была
награждена премией Ачарья Кала Бхарати от Бхарата Калачара и Натья Кала Мани в
2017 году от Kartik Fine arts, среди ряда других. Шила замужем за
Унникришнаном, у них есть сын Шриджит.
ИНТЕРВЬЮ
Вы изучали Кучипуди так же, как и Бхаратанатьям. Повлияло ли изучение дополнительного стиля на вашу хореографию Бхаратанатьям? Если да, то как?
Мне много раз говорили, что знание Кучипуди влияет на хореографию Бхаратанатьям. Это может быть правдой по многим причинам. Наш мелаттур бани (стиль) включает в себя выдающиеся драматические элементы и плавные движения, которые могут напоминать эстетику презентации Кучипуди. Кроме того, поскольку махагуру Мангуди Дорайраджа Айер был мриданга-видваном, ритмическая риторика находится в наших композициях на высоком пьедестале, что иногда напоминает ритмическую музыкальность Кучипуди. Мой гуру Вемпати Чинна Сатьям часто упоминал, как он был тронут аккуратным, геометрическим Бхаратанатьям Рукмини Деви Арундейл с чистым араиманди, все это он впитал и реализовал в своем стиле Кучипуди, чтобы сделать его эстетически более привлекательным. Взяв своего Учителя в качестве образца, я взяла подобие некоторых его поз и движений там, где это было необходимо. Я также чувствую, что все наши классические танцевальные формы взаимосвязаны, но при этом весьма независимы. Когда мы берем различные бани Бхаратанатьям, мы обнаруживаем некоторые прекрасные аспекты, которые могут напоминать эстетику других форм классического танца. Когда мы адаптируемся и впитываем с чувством эстетической проницательности, зрители и танцоры наслаждаются другим измерением этой изначально красивой формы искусства.
