среда, 30 декабря 2020 г.

Кутхамбалам: театры для представлений в храмах Кералы

 

Автор Харита Харидас, Оригинал статьи находится здесь

Понятие о кутхамбалам

Кутхамбалам (Koothambalam) или Нритта Мандапа (Nrtta Mandapa) возникла в дни Бхараты. Бхаратамуни в своей существующей Натья Шастре (Natya Sastra) фактически написал целую главу о строительстве зрительного зала для театра. Хотя существует легенда, связанная с необходимостью зрительного зала, практически Бхарата верил в создание специально возведенного закрытого пространства для театра, чтобы сделать его более эстетичным. Изначально не существовало каких-то особых пространств для исполнительских искусств; спектакли проводились на любом открытом пространстве или на временно возведенных сценах и даже на улицах.

Кутхамбалам в храме Вадаккуннатан, Триссур (Vadakkunnathan Temple, Thrissur)

В результате состав аудитории начал меняться. Теперь в основном присутствовали только приглашенные или те, кто искренне интересовался этим видом искусства. Широкая публика начала исчезать после преобразования театра в Натьядхарми (Natyadharmi). Нритта Мандапа (Nrtta Mandapa) вмещал от 150 до 200 человек, что на самом деле помогало им внимательно созерцать сатвика абхиная. Квадратная форма является основой всей индийской архитектуры, поскольку она может вместить в себя любую форму, такую ​​как круг, треугольник, восьмиугольник и т. д., а также она может быть расширена до прямоугольника. Квадрат считается идеальным, поскольку он повторяет форму ведической хома-кунды (homa kunda); он связан с божественными существами в ведических ритуалах и поэтому считается подходящим для строительства храмов. 

Кутхамбалам имеет квадратную или прямоугольную форму.Ее получают после процесса сложения, вычитания, умножения или деления, упомянутых в шлоках Шильпаратны (Silparatna), относящихся к театру. Архитектура Кутхамбалама отражает архитектуру храма. Он считается одним из прасадов (Prasadas) храма. Характер и идентичность храма определяется архитектурой его сриковил (Srikovil). Сриковил является ядром храмового комплекса.

Некоторые из его характерных функций:

* Убрать все внешние помехи. Утверждается, что вход в Кутхамбалам должен быть равнозначнен входу в пещеру, лишенную каких-либо отвлекающих факторов и полностью изолированную от внешнего мира. Это способствует созданию атмосферы божественности и, следовательно, поддержанию его святости как божественной структуры.

* В отличие от авансцены современного театра, где между исполнителем и публикой довольно большое расстояние, поскольку сцена намного выше, Арангу (Arangu) в Кутхамбаламе, хотя и является приподнятой платформой, но не очень высокой. Таким образом, обеспечивается здоровое взаимодействие исполнителя и публики. Зрители, сидящие на земле, будут полностью вовлечены в представление.

* если тема - Каруна, то соответствующие изобразительные искусства также должны изображать ту же бхаву. Это должны быть миниатюры мифологических рассказов, совместимые с темой. 

* Сцена не должна иметь никакого фона, и любая изображаемая концепция должна полностью зависеть от angika abhinaya актера.

суббота, 15 февраля 2020 г.

Движение в покое

Танцовщица Бхаратанатьям и актриса Рукмини Виджаякумар рассказывает, как танец вдохновил ее на йогу и как обе практики привели ее к состоянию высшего сознания.


  Я научилась доверять своему движению без участия интеллекта, постоянно оценивающего его. Я начала танцевать. Танцуя, я стала отпускать суждения и самоосознание. Я находила моменты полной сдачи, такие, словно бы меня не существует.


  В детстве, когда меня отправляли на занятия йогой, я неоднократно слышала фразу «йогасчитта витти ниродхах». Она переводилась как «ограничения колебаний ума». Интеллектуально я это понимала, однако, не думаю, что когда-либо испытывала, что это что-то значило для моей практики йоги. Я не учитель йоги и не йог. Я танцовщица Бхаратанатьям, которая регулярно занимается йогой, потому что чувствует, что это необходимо для тела и ума. Долгое время я была очарована физическими возможностями, которые йога давала моим способностям движения как танцора. Йога научила меня выравниванию, сделала меня более гибкой, сделала меня сильнее. Мне нравилось заниматься йогой. Это позволяло мне балансировать на одной ноге или падать на шпагат, стоит только захотеть.

 Я изучала Бхаратанатьям в то время, когда умение передавалось без особого размышления о развитии тела, способного эффективно использовать это умение. Войдя в класс йоги, я была внезапно взволнована открывшимися возможностями. Я могла бы научиться стоять на голове, балансировать на локтях и подражать физической форме Натараджи без особых усилий и размышлений. До подросткового возраста у меня было несколько разных учителей. Затем я встретила Гуру Аруна. Мне нравились его занятия. Они физически подтолкнули меня и я научилась терпению. Арун руководил мною в то время, когда я вообще не понимала, что такое йога. Я становилась все более лучшей танцовщицей, и я хотела быть настолько лучшей, насколько я это могу, поэтому в течение многих лет я почти каждый день ходила на занятия йогой. Затем я пошла в танцевальную школу и часто была не в состоянии найти время на занятия йогой. А еще я сравнивала всех преподавателей с моим учителем в Бангалоре и не ощущала необходимости сделать посещение йоги регулярным. Я настолько много двигалась, что у меня  не оставалось времени направить свое тело куда-то еще. Я тренировалась, чтобы стать лучшим танцором. У меня были другие учителя, тыкающие, подталкивающие и исправляющие меня в течении целого дня. Они закрепляли мои достижения и открывали возможности моего тела. К чему было заниматься йогой? Я практиковала растяжку в правильном положении, как учил мой учитель. В медленном дыхании часами напролет не было необходимости. И без ежедневных занятий йогой я танцевала все лучше и лучше и становилась все сильнее и сильнее.  Для улучшения своих танцевальных способностей я нашла другие способы.


   Я не занималась йогой несколько лет. Я практиковала растяжки, танцевала, сидела на корточках, выравнивала свое тело и непрерывно работала над уравновешиванием мускулатуры, повышением выносливости, увеличением диапазона движений, контроля и мастерства. Я танцевала весь день, по многу часов до ночи и повторяла все сотни раз. У меня была сосредоточенность, целеустремленность, и мой ум ни разу не дрогнул во время тренировок. Мои мысли сосредотачивались только на моем танце. Каждый день я была одержима улучшением. Также я боялась потерять то, что уже получила. Поэтому я практиковалась и практиковалась, исключив все остальное. Я совершенно уверена, что цели у меня не было. Я не хотела добиться определенного исполнения или конкретной впечатления от танца. Я просто хотела стать лучше.

 По мере того, как с каждой практикой я становилась все лучше, я начала отпускать движущие мною страх и одержимость. Я закончила колледж, решив заниматься Бхаратанатьям вместо современного танца и вернулась в Индию. Я продолжила тренироваться каждый день, постоянно находя вещи, бросающие вызов моим двигательным способностям и одновременно моему телу. Я был одержима идеей расширить возможности моего тела до предела. До сих пор я от этого в большом восторге. Я все еще продолжаю двигать свое тело по направлению к совершенству. Но за последние восемь лет кое-что все-таки изменилось. Я так много тренировалась, что мое тело узнало пути мышц. Я научилась доверять своему движению в обход ума, постоянно оценивающего его. Я начала танцевать. Танцуя, я стала отпускать суждения и самосознание. Я начала находить моменты полной сдачи, такие, что я там больше не существовую. Мной овладевал танец и я в нем больше не присутствовала. Теперь я понимаю, что это и есть та самая вещь, над которой я работала.  Я не знала об этом во время ствоей исступленной практики. Зато теперь знаю, что значит испытать универсальную правду. Я стала находить это в те короткие моменты танца, когда я не осознавала себя. Оглядываясь на эти мгновения после того, как они уже прошли, я не могу вспомнить своего существования, я могу вспомнить только сам танец. Подобные переживания могут быть краткими и мимолетными, но я считаю, что это отражение единства вселенной. Неосознание «делателя» - это то, что я жажду распространить на материальный мир. На данный момент я могу понять это только интеллектуально, находясь за пределами своего танца. Это не то, чем я могу сейчас заниматься в жизни вне танца. Интеллект и разум может мне об этом напоминать, но это не то, что я осознаю как существо.

 Сейчас я понимаю, что у йоги схожие цели. Цель йоги - найти в уме однонаправленную концентрацию. Моменты внимательного сосредоточения, которые мне доступны в танце, это как раз то, чего ожидает йога. Йога стремится к тому, чтобы практикующий лишился чувства «я». Она нацелена на то, чтобы создать для человека возможность отпустить «эго». То же самое происходит в танце, когда вы можете полностью сдаться. Эти моменты в танце, которые я начала испытывать, позволили мне начать путешествие в йоге. В последние семь или восемь лет я стала понимать цель йоги. Я не верю, что когда-либо понимала ее, пока не начала практиковать одна в тишине.

 Теперь, когда я занимаюсь, время проходит без моего осознания. Я могу быть полностью в настоящем, хотя бы короткое время.  Слова моих учителей звучат в моей голове. Не только моего учителя йоги, Гуру Аруна, но и моего духовного Гуру, Свами Даянанда Сарасвати. Танец, йога и универсальная истина - все это переплетено. В качестве своего пути я выбрала танец. Танец открыл мне йогу. Я надеюсь, что танец и йога раскроют во мне способность распространить идею единства на весь мир.

 Я дорожу предложенными мне мгновениями тишины и всеми мимолетными моментами сдачи, позволяющими испытать универсальную истину, которую, как я считаю, я еще не готова принять. Я стараюсь постоянно напоминать себе о том, чтобы жить в настоящем и верить в лучшую версию всего человечества, находя свое отражение в каждой душе.

 Рукмини Виджаякумар

 Перевод duga

Оригинал статьи тут: